一

青春最是纯粹。

只愁成绩不愁生计的年纪；开心就笑难过就哭的年纪；今天闹别扭明天就和好的年纪；追逐打闹从不嫌幼稚的年纪。青春是今天被罚明天还来的年纪；是怕老师总是多于父母的年纪；是记吃不记打的年纪。青春是敏感情绪蔓延的年纪；是女孩子上厕所都要拉小手的年纪；是暗恋总是多于明恋的年纪。

青春是油画。无论是忧郁的还是明快的，是蓝色调的还是红色调的，油画总是从白纸开始。懵懵懂懂的白纸，在父母的手中被送往学校，被一双稚嫩的小手捏着，遇见过同学，碰到过师长，结识过挚友，远离过“仇敌”。一路上，有欢笑与掌声相伴，也有泪水和污渍侵染。它抵达过高台，也飘落过泥潭，在高处时有人轻声告诫切勿骄傲自满，在低处时也有人将它轻柔捞起说没关系再来。渐渐地，白纸被一点点染上了不同的油彩，但不论是暖色调的还是冷色调的，初初着色的油画总是干净而清透的，简单到一眼能看清涂抹的笔画。

笔画越多杂念越多，杂念越多烦恼越多。油画渐渐有了复杂的情绪，也慢慢学会懂事。它更能珍视所拥有的图景，也不去强求得不到的色彩。它也许经历过负气甩手离去的阶段，却最终发现撕裂的画哪怕被仔细拼合，也会留下抹不去的裂痕。它慢慢明白世界上总不会有两幅一模一样的油画，部分相似已是难求的幸运，能陪自己一直走到最后的只有自己。

爱因斯坦说的没错：人们会清楚地发觉，同别人的相互了解与协调一致是有限度的，但这不足惋惜。这样的人无疑有点失去他天真无邪和无忧无虑的心境；但另一方面，他却能够在很大程度上不为别人的意见、习惯和判断所左右。当斩断一些油画间繁杂牵连的线，或许是有些短暂的疼痛，但油画更自由了，它慢慢展现出那些最珍贵的，被称之为独立和思想的东西。一幅顾忌所有人想法的油画往往是难以达到卓绝的，它或许是优秀的，但离出类拔萃总是有一定的距离。莫奈当年以《日出印象》参与画展，被评论家讽以“印象”的字眼，但他不以为意，坚信自己的方向是正确的，最终开创了新的画派。无怪木心长叹：不必把太多人请进生命里，若他们走进不了你的内心，就只会把你的生活搅扰的拥挤不堪。太繁杂的色彩就像画蛇添足，何必庸人自扰。

画好自己的油彩，过好自己的人生。

二

青春是有足够的成本试错，跌倒了也没关系的年纪；是怀有着一腔孤勇，壮志凌云的年纪；是昭昭如新阳，未曾被挫伤过棱角的年纪；是锐气还未被时光磨平，狂妄到认为能改变世界的年纪。

青春，是油画上涌动着激情的落笔，是宏大的志气，是一场一往无前的追寻。是“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”的激荡胸怀，是“勇立潮头，敢为人先” 的本能询唤。周国平在《丰富的安静》中提到：每一个人在生命的某种阶段是需要某种热闹的，那时候，饱胀的生命力需要向外奔突，去为自己寻找一条河道，确定一条流向。青春就是那个阶段，那是一场盛大的少年意气，是情绪喷薄的通道，是油画流动的形式。

青春无疑都是渴望燃烧的。在一个还有力量梦想的年纪摆脱庸碌的状态，发挥光与热的价值。所以年轻科学家曹原日夜潜心研究，发现石墨烯超导的奥秘，助力解决困扰世界百年的世纪难题；谭元元在18岁就只身来到美国，哪怕因用力过猛导致胯骨脱臼都不曾轻言放弃，终成一代舞坛明珠；楚霸王破釜沉舟；马斯克即使负债也要不断试验发射火箭……

这就是青春。

涌动着激情与热血，充斥着一往无前的冲劲与韧性，带着不撞南墙不回头的决心，是我们所期望的样子，也是我们该成为的样子。它带着蓬勃的色彩，彰显着炽热的生命力，有着滚烫的热情，闪烁着殷切的憧憬。

青春本就不该像是暮年一般暮气沉沉，“佛系”“躺平”不该是我们的追求。虽说咸鱼翻了身还是一条咸鱼，但它毕竟已经不再是曾经的咸鱼了，它有了闪光的“翻身履历”，变得更加保鲜了，不是吗？乔布斯曾说过：只有疯狂到认为自己可以改变世界的人才能真正地改变世界。或许，我们都该借着青春这股如日方升的势头，为自己人生的油画添上精彩绝伦的一笔。

三

青春是找寻自我的年纪。

诚如克尔凯郭尔所言：生活的全部意义在于了解我自己，就是去找到我看来是真实的真理，找到我可以为之生，为之死的观念。这场追寻往往从青春开始，在这个对自己的人生初初有所规划的时候，在油画主题未定的时候。

当油画逐渐染上色彩，当细节逐臻完善，当画面从朦胧一片有了逐渐清晰的指向，当意境从解读多样到大致明晰。在不断地落笔与调色后，在几番欣喜与恼怒后，油画终于就有如今的轮廓。幸运些的油画一早就找对了理想的方向，下笔流畅，一气呵成；不幸些的油画不知从何落笔，下笔磕磕绊绊，历尽周折。但幸运与不幸并不是绝对的，也许不幸的油画在艰难的途中得到了更多，正如完美并不是绝对的，有时不完美反而能成为别样的优点。

我们不能要求油画的追求与所有人的期望相符，正如梵高的画作之所以打动我们，并不是因为画的有多写实这样的传统问题，而是因为让我们看到了梵高精神的震撼。也许一开始并不被认同，也许并不完美，但只要方向正确，意志不移，油画总会慢慢摸索出属于自己的东西，拥有自己独一无二的风格，展现出无可复刻的风采与意蕴，这便弥足珍贵了。

安野光雅的青春油画可以说是幸运与不幸同行的。幸运的是，他总是知道自己想要什么，他对画画的追求从未停止过；不幸的是，他追求画画的途中总是充满了坎坷。战争期间颜料不易取得，他就向画看板的人讨要油漆或使用食用油色素进行绘画，哪怕大部分的精力被生计占据，他也从未放弃过画画。画画就是他的生命，不仅是聊以慰藉的东西，更是他的精神支柱，是他愿意倾尽所有的东西。“哪怕只能在车站前卖画，我也要当个画画的”他这样对自己说。绘画是一个人的旅行，有人认可，也有人并不看好，但画家却不能因此停下脚步。他的不懈追寻最终也得到了回报，成就了自己，也成就了后来的绘画大师。

生命不是安排，而是追求。千篇一律的油画是无内核的，我们都该在调色的途中努力追寻自己的灵魂。

青春，这个稚嫩而青涩的年纪，有依恋，有独立，有热血，有激情，是人格的塑造，是自我的选择，是难忘的回忆，是一幅独一无二的、只属于你自己的、无价的油画。

羡子年少正得路，有如扶桑初日升。

是青春。

作者：金沙集团1862cc汉语言文学（师范）3班林羿彤